Плейлист - май 2009. Авант-поп

Самое название поджанра - авант-поп, уже наводит на определённые пародоксальные рассуждения. Авант же по-французски "перед", а поп на суахили и русском - зад.
Редко когда попытки во всём дойти до самой грани, а потом пуститься, безумно вопя и размахивая руками, дальше, пользуются популярностью. Но использовать идеи и структуры поп-музыки при этом никто не запрещает - отсюда и этот своеобразный жанр современной музыки.

Marcel Duchamp - Reseaux des stoppages ("Сеть остановок"), 1914

http://tempfile.ru/file/915408 114 Mb

И немного информации по исполнителям.

Тим Бакли - отец Джеффа Бакли, умер раньше, сделать успел больше своего довольно знаменитого сына(чью главную заслугу перед историей музыки я вижу в том, что его выступление косвенно привело к созданию песни Fake Plastic Trees). Обладатель удивительно своеобразной манеры использовать свои связки на полную. Начав карьёру как сладкоголосый фолк-певец, быстро сбился с праведного пути и ушёл в джазово-авангардные дебри. Открывающая подборку песня Starsailor с одноименного альбома - квинтэссенция его новаторского подхода к звучанию голоса. Песня Make It Right - пример одной из записей Бакли с джазовыми музыкантами, создающими вокруг гитары и вокала Тима затейливую полуимпровизационную вязь, за которой очень интересно наблюдать, погружаясь в густую, но расслабленную атмосферу музыки.

Трип-хоп исполнители, прокравшиеся в этот список (Tricky, Massive Attack, Portishead) все, как один - представители бристольской музыкальной сцены начала 90ых. Их звучание пропитано не только сэмплами из композиций самых различных жанров, своеобразно преломленными сквозь призму британской меланхоличности хип-хоп битами, но и особенным вниманием к джазовой гармонии.

Брайана Ино особенно представлять уже не стоит, скажу только, что его проект с лидером Talking Heads Дэвидом Бёрном использует отрывки радиопередач, вокальных партий со всех концов света, к которым музыканты создали запоминающееся и экспериментальное сопровождение. Также Ино был членом группы Roxy Music в начале 70ых, поучаствовав в создании первых двух альбомов, в которые привнес интересные электронные штрихи.

Скотт Уокер, начинавший карьеру в поп-группе, в сольной карьере от продолжения традиций богато оркестрованных песен в духе Синатры (см. Plastic Palace People) постепенно перешёл к самому настоящему авангарду(Psoriatic с великолепного, если вам такие композиции по душе, альбома 2006 года The Drift), сохранив, пусть лишь в самых общих чертах, песенную структуру и подход к построению мелодии на "хуках" поп-музыки.

Большую порцию подборки занимает музыка Дэвида Сильвиана, как сольного артиста, так и в составе группы Japan. Единственное пятно на репутации певца - вежливое отклонение приглашения участвовать в Кинг Кримзон, и это после нескоьких совместных работ с Робертом Фриппом и половиной состава легендарной группы того времени.

Сильвиан всегда тяготел к современной академической музыке, в его песнях часто можно услышать прямые цитаты из классиков авангарда. Так, в песне Ghosts Сильвиан использует нечто подозрительно напоминающее ранние опыты Штокхаузена в электронной музыке. Шарм этой песни сложно передать словами, стоит лишь сказать, что, несмотря на её спокойный темп, вкрапления атональности и отсутствик ударных, ей в своё время удалось добраться до 5 строчки британского хит-парада. Вот уж, действительно, авант-поп.

Про Чарльза Мингуса бесполезно пытаться что-либо сказать в паре предложений. Разве что то, что про Чарльза Мингуса бесполезно пытаться что-либо сказать в паре предложений. Композиция Goodbye Pork Pie Hat - это трогательное прощание Мингуса с замечательным саксафонистом Лестером Янгом, ушедшим из жизни в конце 50ых годов.

Все эти музыки перемежаются с чистокровной электроникой Афекса Твина и Амона Тобина, а также с ублюдочной полукровной электроникой Fennesz'а, которая, хотя и звучит аутентично, на самом деле является результатом очень своеобразной манеры использовать электрогитару на полную.

Также, чтобы совершенно сбить слушателя с толку, в плейлисте присутствует пара багателей Валентина Сильвестрова, известного современного украинского композитора. Самая известная багатель (т.е. "шутка") для фортепиано в мире - это, наверное "Fur Elise" Бетховена, ля-минор, произведение без опуса под номером 59 (какое хорошее название для какой-нибудь пост-модерновой пьесы). Но шутки у Сильвестрова всё больше печальные и задумчивые, его стиль часто характеризуют словом "постлюдия" - то, что остаётся, когда основная часть музыки уже прозвучала, отзвук, кода, послесловие к наследию классической музыки.
Читать полностью...

Jarvis Cocker "Further Complications"

"I never said I was deep, but I am profoundly shallow
My lack of knowledge is vast, and my horizons are narrow"

Меня всегда забавляла мысль, что сотни блоггеров, расписывающих в своих, хм, блогах собственные ощущения от свежевыложенных во всемирную сеть релизов, фактически признаются в совершении кражи. Наша сила - в количестве, пока мы не едины - мы непобедимы, доказано партизанами. Че, Гевара, но пасаран? - как подсказывают мне незнакомые голоса в моей голове. Ещё они иногда, видимо, по старой памяти, просят бананов.

Итак, новый альбом Джарвиса Кокера, человека, оскорбившего Майкла Джексона и чувство вкуса не одной леди своими виршами в составе ВИА "Pulp", под названием Further Complications.


Одним, как Нилу Хэннону из The Divine Comedy, удаётся спрятать вызываемые излишком остроумия колкости под безобидным фасадом, другие же, как наш сегодняшний герой, выставляют их напоказ.

И если сладкоголосый Нил чаще обращается к верхним разделам головного мозга и смысл его музыки ускользает от некоторых видов птиц и макак, то Джарвис иногда предпочитал обращаться и к сердцу, потому что уж оно-то есть у каждого живого млекопитающего, даже самого бесчувственного. Особенно удалось задеть струны человеческой души своими грязными руками Кокеру с песней "Common People", удачной разработкой пьесы американского композитора Аарона Копланда "Fanfare for the Common Man".

С тех пор много времени утекло c полотен Сальвадора Дали, группа Pulp уже который год находится в статусе "у нас перекур, но вы только посмотрите теперь на Блюр(ещё одна из причин, почему Блюр - это вам не Битлз), мы ведь тоже никогда не говорили никогда", а Джарвис решил последовать совету из собственной песни I Spy, и поселился во Франции, где вымачивал свою бороду в лучших французских винах, отчего она и стала такой мягкой и шелковистой.

Когда-то, записывая последний на данный момент альбом в дискографии Pulp, Кокер осуждал ностальгию по 60ым, и старался найти новый путь, сотрудничая с закатившейся звездой Скота Уокера из некогда не менее популярной, чем Битлз, группы The Walker Brothers, примечательной тем, что никого из группы родители не назвали Уокер и братьями участники тоже не были("ах, как это иронично, уходить от шестидесятничества с шестидесятником", - воскликнет пришедшая после Common People и антракта дама - но мы отведём её в уголок и дадим послушать "Songs of Love" The Divine Comedy, время от времени похихикивая в кулачок).

======================================
лирическое отупление -------------- линия отрыва
======================================

Ах, какое было время в эти шестидесятые! Почти каждая мало-мальски приличная группа без претензий вписать своё имя в вечность была хотя бы раз не менее популярна, чем второй состав The Quarrymen. Особенно старалась противопоставить хоть что-то длинноволосым("Когда вы последний раз стриглись?" спрашивали у Харрисона. "Да буквально вчера", - отвечал он.) бестиям из Ливерпуля жители Соединённых Штатов. Даже если не вспоминать таких гигантов, как The Beach Boys, не справившихся с погоней за Полом и Джоном, наберётся с десяток групп, соперничавших с Битлз если не по музыкальности, то по популярности.

Одними из самых интересных были The Monkees. Они даже ухитрились снять абсурдистскую полнометражку с собой в главных ролях, и, должен заметить, перещеголяли столь любимые народом A Hard Day's night и Help! Не зря юмор изначально собранной для ТВ-шоу группы сам Леннон сравнивал с братьями Маркс(тут должно быть отступление в отуплении о фильмографии братьев Маркс, но как нибудь в следующий раз, хорошо?). Их фильм "Head" превосходит битловские почти по всем показателям, кроме музыки, которая, правда, на удивление хороша. Но отставание в этом показателе они с лихвой окупают интересной режиссурой, и (не довершай удара!) актёрской игрой, самым слабым показателем Пола, Джона и Джорджа. А Ринго - все жё Стар.

===============================================
конец лирического отупления ------------------ линия отрыва
===============================================

Но теперь Джарвис решил не противиться неизбежному, и с большой любовью и мастерством воссоздаёт мелодии и ритмы зарубежной эстрады, от рок-н-ролла первых двух песен до диско последней. Заметны и отголоски глэма, VU и даже панка, к социальным комментариям которого Кокер всегда был неравнодушен. Песни уверенно следуют одна за другой, временами сменяясь ничем им не уступающими инструменталами (если Джарвис что-то и взял от поисков новых путей с Pulp - то это). Не в накладе останутся и почитатели его старой группы (благо басист Стив Мэки всё равно играет с бывшим фронтменом и по сей день) - некоторые песни, вроде великолепной I Never Said I Was Deep, не потерялись бы и на фоне лучших композиций с классических альбомов команды.

Тексты всё так же(если не более) хлёстки и остроумны, экспрессивный вокал всё так же скачет между глубоким баритональным речитативом и надрывным фальцетом.
Но именно I Never Said I Was Deep, вкупе с закрывающим диск трагическим диско о навсегда потерянной возлюбленной You're In My Eyes, дают понять, на что способен умудрённый годами певец.
И, если судить не по гамбургскому счёту, а по этим вершинам пластинки, у Джарвиса ещё хватает сил не только на безупречные стилизации, но и на настоящие шедевры, и собери он альбом из материала такого уровня, о нём вновь заговорили бы не только критики и ценители его творчества, но и широкая публика. А пока я буду наслаждаться идеальным, почти не способным разочаровать альбомом любимого исполнителя, и не подпускать к нему злобных рецензентов и прочую чернь.

P.S. Полюбоваться на Джарвиса, выкладывающего своё имя из больших пластиковых буковок и послушать самую заурядную песню на всём альбоме можно на официальном сайте. Хотя лучше послушайте Discosong.

Читать полностью...

Stop Making Sense, или Нерадиоголовы

Доктор Ник просил писать в блоги почаще, и я, погрязший в собственном безволии, могу лишь слушать и повиноваться. Речь пойдёт о славной команде Talking Heads и одном из лучших виденных мною концертных фильмов - если уж и не по песням, то по подходу к документации такого события - точно.


Дэвид Бёрн выходит на сцену с гитарой и магнитофоном. Поначалу может показаться, что он вышел подбирать аккорды к "Звезде по имени Солнце", но нет - он хочет поставить нам другую кассету, которая, как становится вскоре ясно, активизирует партию драм-машины на пульте звукорежиссёра, и поёт "Psycho Killer". Песня, звучающая поначалу как удачная попытка вписаться в общее русло музыки клуба CBGB, где Talking Heads начинали свою карьеру (там параллельно с ними играли, скажем, Ramones), очень скоро выдаёт в авторе прокравшегося не на свою вечеринку умника, произносящего целые пассажи на французском языке, а в перерывах между пением пародирующего спотыкающегося Бельмондо из "Без дыхания" Годара.

Во втором номере Бёрн с присоединившейся басисткой (да ещё и блондинкой) гадает, какими бы были вечеринки в раю, пока на сцену выкатывают барабанную установку.

К четвёртой песне группа предстаёт в оригинальном составе, чтобы поразмыслить на тему того, как сочинение и постановка ситкомов, вместо бездумного их просмотра, способна сохранить отношения в семье. И так далее - страстные объятия с торшером, огромный костюм, гимнастика и бег по кругу под песню о гражданской войне, которая, как верно замечает певец, тебе не диско, и не парти, тут шутки плохи.

И всё это - с замечательной картинкой, выдержанным в чёрно-белой палитре освещением и внешним видом (шутка ли - даже микрофоны не поленились покрасить в чёрный цвет), и необыкновенно чистым звуком, позволяющим вслушиваться в ньюансы звучания группы, а не её оголтелых поклонников.
Пусть режиссёр этого чуда так утомился от насыщенного африканской полиритмией звучания группы, что следом за этим, в качестве отдыха, снял "Молчание ягнят", весь дизайн - во многом заслуга самого Дэвида Бёрна, до вступления на музыкантский путь собиравшегося стать дизайнером.

Единственная моя претензия к Stop Making Sense - концентрация на более популярной стороне дискографии, и пусть многие номера - это поп-музыка, о которой можно лишь мечтать в нашем несовершенном мире, всё же некоторые лучшие страницы творчества группы остались за пределами этого сет-листа. Но ничего - невероятно энергичное и доброе звучание этого концерта, в котором радость музыкантов быстро передаётся слушателю, совершенно замечательно компенсирует другое видео коллектива - Live In Rome.

Присоединившийся к группе на том выступлении Адриан Белю, будущий участник реинкарнации King Crimson, творит с гитарой настоящие чудеса, оправдывая присвоенное ему Френком Заппой звание "гитариста-трюкача", а сами Бёрн сотоварищи выдают куда более экспериментальное выступление. И пусть звук и картинка не идут ни в какое сравнение с официальным видео, уровень увлеченности музыкантов своим делом зашкаливает за все разумные пределы, результатом чего становится ещё один незабываемый концерт.
Читать полностью...

Ответы баннерам

Сегодня я проснулся, отведал лично проклятого Папой римским итальянского кулича с каплями шоколада(горькими слёзами большого пасхального шоколадного зайчика), скушал яйцо странного цвета (а внутри оно вообще оказалось жёлтым!) и решил, что готов к великим свершениям.

И пока труд всей моей жизни, роман "Ночь в Вальпараисо", не берут издательства (я пока предлагаю только название - но, по-моему, его уже достаточно для понимания масштаба грядущего события в мире литературы), займусь чем-нибудь насущным и непреложным, а именно - открою первый из серии постов "Наш ответ баннерам"(а ещё совсем недавно мы кричали на плакаты на улице!).

Дорогой мэйл.ру, секрет известности в веках был придуман и обильно задокументирован, как многое другое, древними греками. Особенно прославился, да и до сих пор известен в высокоинтеллектуальной среде некто Герострат, поджёгший храм Артемиды в Эфесе, одно из чудес света, если верить Геродоту. Также вспоминаются и другие, не менее замечательные примеры - Джек-потрошитель, Гитлер, Пол Пот и Крис де Бург. В общем, мой совет - убивать шлюх, евреев и кхмеров в промышленных масштабах, в крайнем случае - ворваться в ближайший аудио-магазин и съесть весь тираж свежеремастеринговых альбомов Битлз.


С одной стороны, тренировать баранов - действительно не сказка. Их головной мозг сравним по размеру с таковым у динозавра, а последних теперь можно увидеть только в фильмах, и все знают, какие все эти киноактёры претенциозные дураки. Страшно подумать, как много людей и автомобилей приходится приносить в жертву удачному дублю, но это Голливуд, и любой, даже тупой динозавр, может стать звездой.
Но задача упрощается тем, что не указано, чему именно придётся тренировать баранов, и, если мы предположим, что обучать их придётся выращиванию шерсти, то дело в шляпе(или что уж там из них делают).


И ещё, сегодня по телевизору, одному большому анимированному баннеру, показывали сюжет о запущенном на пути в Англии паровозе, и сказали, что если весь парк поездов перевести на пар, то зелёные попросту лягут на рельсы. Похоже, они сами не осознают, что тем самым решат сразу две проблемы - наконец-то создадут в Англии предпосылки для стимпанка и избавят мир от своего растительного(ну хорошо, вегетарианского) существования.

Читать полностью...

Мурзилка

Изначально здесь должен был быть отчёт о всех прочитанных или просмотренных за последнее время комиксах, но пока, поскольку мой французский не позволяет мне за один присест написать "Войну и мир", ограничимся одним.

Sandman (1989-1996, Vertigo)

"Спят усталые игрушки, книжки спят"

Комикс про повелителя снов, поднимающий многие серьёзные вопросы. Снятся ли городам сны? Что с нами будет, если город пробудится?! Снятся ли кошкам сны? Были ли кошки нашими повелителями, но способность мечтать помогла свергнуть пушистых тиранов? Сколько Бесконечных нужно, чтобы вкрутить лампочку? Кто такие Бесконечные?
Бесконечные - это чудаковатая родня Сна - очаровашка Смерть, слепая зануда Судьба (пусть это и дядька в рясе, сразу видно, что Судьба любит Дэна Брауна), изменчивая Счастье/Сумасашествие, молчаливое Страдание, капризная Страсть, эскапистское Сокрушение (в оригинале - Dream, Death, Destiny, Delight/Delirium, Despair, Desire, Destruction)

Поначалу ажиотаж вокруг серии не понимаешь, - да, интересные раскадровки, стили рисования в разных выпусках - один другого краше, сам Dream-Морфей - таинственный, и мрачный, и меланхоличный протагонист, но должно было быть ещё своеобычнее, ещё метафизичнее, ещё диалогичнее (не по Гегелю, а по диалогам). Тем не менее, исправно читаешь выпуск за выпуском, восхищаешься умелым стилизациям и широким познаниям Геймана, простирающимися от египетской мифологии до европейских сказок, от Шекспира до Мэри Поппинс.
А закончив чтение и перебирая запомнившиеся истории, понимаешь, что едва ли не каждый выпуск предлагает тебе что-то оригинальное, каждому персонажу дана собственная история, и монументальность и талантливость всего труда неотъемлимо вошла в твою память и жизнь.

Мистика в Sandman лишена загадочности, таинственности, и редко используется для объяснения возникших в сюжете вопросов загадок.
Возможно именно поэтому обычные (т.е. не обладающие никакими сверх-способностями, обыденного в них мало) люди во вселенной Sandman'а зачастую получаются намного рельефнее и интереснее фантастических - за каждой фразой, умело очерченной деталью открывается новая дверца в характер персонажа, Гейман ходит по узкой грани между стереотипом и уникальностью, умело сочетая узнаваемое и непредсказуемое.

В общем, любителям серьёзных и вдумчивых развлечений, вроде перечитывания Пруста, - настоятельно рекомендуется. А если вы не читали "В поисках потерянного времени" - не теряйте время даром на эстетствующего мёртвого француза, убейте его (т.е. время) в объятиях Морфея (в смысле Sandman'а). Хотя бы будете знать, что это за тёмноволосая приветливая девушка вас встречает, когда родственники времени завершат свою вендетту.

P.S. Проект по переводу Sandman'a на великий и могучий располагается здесь:
http://sandman.vne.ru

На данный момент переведено 12 выпусков. К своему делу энтузиасты явно подходят с любовью и заботой, за что им огромное спасибо.
Читать полностью...

Брайан Ино и мебельная музыка

Бывало ли с вами так, что, сидя в каком-либо месте и услышав душещипательную балладу о чёрных глазах, вы чувствовали её неуместность в данном контексте? (Или, лучше - можете ли вы себе представь контекст, в котором её звучание было бы оправдано. Портовый кабак после налёта сомалийских пиратов? Многоэтажная свиноферма? Гуантанамо Бэй?). Особенно жалко бедные динамики - каждый день пропускать через себя такое на запредельной громкости, и не иметь даже возможности получать молоко за вредность? Я всегда проникаюсь страданиями динамиков и пускаю обильную слезу, умело сливаясь с пьяной компанией в проявлении чувств, пусть и по другому поводу.

Как в такой ситуации поступаете вы? Каковы ваши действия? В лучшем случае вы попросите сделать музыку потише. А что сделал Брайан Ино? Он написал музыку, которую бы хотел слышать в данной ситуации, показал её нужным людям, встретил недоуменное непонимание и продолжил работать дальше. Добился ли он большего, чем вы? Нет. Но в выгоде остались мы, корыстные и пресытившиеся меломаны, получившие свежую порцию необычных и чарующих звуков в непретенциозной обертке - это же эмбиент, его и не подразумевается слушать внимательно.



Хорошее название такой музыке, играющей себе на заднем фоне и создающей нужную атмосферу, придумал на рубеже прошлого и позапрошлого веков Эрик Сати, эксцентричный французский не-композитор, живший, как тогда было принято, в пещере, и исполнявший музыку на костях убитых мамонтов. Кости, правда, были встроены в хитроумный инструмент, называвшийся фортепиано - после смерти нашего гениального безумца такое устройство, покрытое паутиной, и огромную коллекцию зонтиков обнаружили в его квартире в бедном квартале Парижа, откуда он отказывался съезжать, несмотря на имевшиеся на то финансовые возможности.

Так вот, автор таких замечательных опусов, как "Бюрократическая сонатина", "Три пьесы в форме груши" и "Вислоухие прелюдии (для собаки)", чрезвычайно остроумных и музыкальных, стоит отметить, называл такие произведения "мебельной музыкой" - она должна была, как и кресла в идеальном мире - гармонично вписываться в интерьер, дополнять ансамбль, играть вторую скрипку для повседневной жизни жуков-древоедов.

Особенно прижилась эта идея в лифтах и аэропортах. "Если уж помирать в закрытой металлической коробке, неясным образом перемещающейся в пространстве, то с музыкой", - решило наше коллективное сознание, и в результате услышать босса-нову у большинства из нас больше всего шансов поднимаясь вверх или вниз в пространстве. Поскольку музыканты - люди тщеславные, Брайан Ино не стал ограничиваться немногочисленной аудиторией элеваторов (эту стадию он, обучаясь живописи, прошёл ещё в подростковом возрасте) решил написать мебельную музыку для аэропортов. Вполне допускаю и преимущества залов ожидания в плане времени, которое там проводят потенциальные слушатели, а, следовательно, и продолжительности произведения.


Конечно, на скрупулёзное внимание случайной аудитории рассчитывать не приходится, вряд ли ожидающие рейс на будут смаковать подробности аранжировки, изучать спектрограмму или разворачивать музыку задом наперед в поисках скрытых сообщений, но разве многие относятся подобным образом даже к своей любимейшей музыке, всецело заполняющей интерьеры комнат и требующей нераздельного внимания к себе, единственной и неповторимой?

Намного чаще музыка служит нам своеобразной затычкой для ушей, отделяющей от внешнего мира, белым шумом, убаюкивающим наши нервы. И необходимое условие для этого - предсказуемость, однородность прослушиваемой подборки.
В другие моменты мы применяем музыку как тоник, заряжаясь от неё позитивной или негативной энергией, чтобы затем образовывать с обратно заряженными людьми ходячую батарейку. В обоих случаях детали звукового полотна нас не интересуют.
Внимание к этим деталям чаще характеризует подход к музыке извне, как к наблюдаемому феномену. Ценитель, для чего-то облачившийся в белый халат, а иногда и нацепивший марлевую повязку и резиновые перчатки, и, звуки умертвив (а музыку разъяв, как труп), поверяет алгеброй гармонию.
И если вам кажется, что это уж слишком клиническая картина, то почитайте мысли Теодора Адорно на эту тему - гарантирую незамутнённый поток ненависти вперемешку с довольно любопытными наблюдениями.

Вполне возможно, что Ино относится именно к последнему типу, хотя его эмбиентная музыка подойдёт и простым любителям музыки, не лезущим к ней со скальпелем, но и не пользующимися ею бездумно. Он сам любит сравнивать то, к чему стремится, с живым ландшафтом, в котором и автор - один из наблюдателей, лишь изредка бросающий семена в почву, и сам с удивлением наблюдающий, как они прорастают и во что превращаются. Меня немного напрягает нью-эйдж налёт, дающий о себе знать в нескольких местах, но ещё до того, как перед глазами начинают проносится образы ловцов снов и прочей ереси (куда смотрят преемники Торквемады?), врывается Ино с секатором и восстанавливает умиротворённую дзен-атмосферу.

Электронную эмбиент-музыку впоследствии развивали в самых разных направлениях, и некоторые из учеников, на мой взгляд, превзошли учителя - особенно это относится к Aphex Twin и его альбомам Selected Ambient Works. Они жёстче и бескомпромисснее первых работ Ино (что, возможно, делает их менее мебельными?), но манифест этого типа музыки заложил именно вездесущий Брайан в1978 году, альбомом Ambient 1: Music For The Airports. И если некоторые из треков и могут прозвучать несколько устаревше - попробуйте представить себе их звучание под громадными сводами аэропортов, для которых они и были написаны, и вы наверняка проникнитесь сожалением по поводу того, что нам приходится слушать вместо этого "Чёрные глаза", и пустите слезу по поводу нелёгкой судьбы горемычных динамиков.
Читать полностью...

Светопанорама №1 - Sunday Morning

Читать полностью...

ТВ-неделя-2, или Зомби из ящика атакуют!

The Simpsons - 20x16 Eeny Teeny Maya Moe

Довольно удачная серия, всегда приятно видеть раскрытие второстепенного персонажа (в данном случае всеобщего любимца Мо, бармена с большими ушами), подкреплённое необычной и запоминающейся концовкой, по сути ничего не меняющей, но оставляющей впечатление развития вселенной.

Вообще сценаристы в последнее время уделяют особе внимание романтической жизни Мо, вспомним хотя бы рассказ о его взаимоотношениях с Эдной Крабапл, единственный шанс с которой ("Это была Эдна Крабапл. У тебя есть только один шанс с Эдной Крабапл", как верно подмечал Сайдшоу Боб) Мо тоже упустил. Но это и неудивительно - Мо, Фландерс, Скиннер да Комик Бук Гай - одни из немногих финансово состоятельных холостяков в маленьком Спрингфилде. Ленни с его воображаемой женой - не в счёт.
Интересно было бы узнать о семейной жизни доктора Ника (спокойно, доктор Ник из soboooring.blogspot.com, твои личные данные известны только всевидящему Оку Гугла. Заветное желанье исполнит мудрый Гуглин, великий и ужасный... хм, что-то я отвлёкся).

Подводя итог - хорошая серия, и у меня единственного возникло ощущение, что Гомер разыграл сцену с защитой Мэгги перед камерой, почувствовав неладное?

Chuck - 02x19 Chuck versus Dream Job

Серии становятся всё интереснее и насыщеннее, нехорошие предчувствия относительно дальнейшей судьбы сериала всё усиливаются. С другой стороны, если именно грядущим апокалипсисом местного порядка мы обязаны затемнению затянувшейся мелодрамы между Чаком и Сарой Уокер(ох уж все эти крутые Уокеры, уверен, что без Чака(!) Норриса и здесь не обошлось. Заметка на полях: проверить, не причастен ли Чак к истреблению рыцарей-тамплиеров) - то ладно, а то Чак стоял на границе лучших серий Баффи, с обязательным показом под унылую альтернативную музыку всех героев, пускающих обильную подростковую соплю.
Да, к слову, в Чаке-то музыка подобрана великолепно, но лучше не задумываться, какая часть бюджета уходит на лицензирование "Don't Look Back In Anger" Oasis или "Once In A Lifetime" Talking Heads, и как такие расходы повлияют на то или иное решение о продолжении сериала.

Cupid (2009) - 01x01 Pilot, 01x02 Live And Let Spy

Робу Томасу, создателю великолепной "Вероники Марс" и очаровательного "Cupid"'а телеканал ABC, недавно (скоты) отменивший (ненавижу!) Pushing Daisies (А-ааргх!), видимо пытаясь реабилитироваться в моих глазах, дал добро на перезапуск истории о человеке, который считает себя низвергнутым с Олимпа Купидоном, а для возвращения на гору небожителей (видел я её, и до облаков ей очень далеко, должен вам сказать) необходимо соединить 100 пар влюблённых.
Иного мнения придерживается его психотерапевт, старающийся следить, чтобы пациент не был опасен для себя и, особенно, окружающих.
Оригинальный сериал был мил и сентиментален в не превышающих критические дозах, но популярности не снискал. Судя по первым двум сериям, для переделки Томас кардинально переписал сценарий, по сути начав ту же историю с белого листа.
На данный момент шоу может показаться чересчур трогательно-романтичным, особенно если вы любите сидеть у подъездов и лузгать семки. Прожжёным же циникам, в глубине души сентиментальным садистам, сериал всячески рекомендую.

South Park - 13x05 Fishsticks

Новая серия в новом стиле (см. заметку на предыдущей неделе) мне понравилась. Не сказать чтобы в ней были лучшие шутки всех времён, или броский, яркий сюжет, но смотреть было интересно и забавно. И да, Каньи - звезда, ещё Стивен Колбер удачно использовал его раздутое самомнение. Но, чему доказательством весь СП, шутка, повторенная n-раз становится в энное количество раз смешнее.

Better Off Ted - 01x04 Racial Sensitivity

Команда из Veridian Dynamics продолжает радовать. Помимо ставшей уже привычной яркой подачи с(т)ильного материала, у наблюдаемого были замечены симптомы едкой сатиры, что даёт шоу ещё один плюс в моём рейтинге. Если дело будет продолжаться такими же темпами, скоро можно будет начинать охоту за вещами, когда-то принадлежавшими создателям ситкома, потому что со временем они только поднимутся в цене, и их можно будет продать на ebay. Их ведь гугл ещё не купил?
Читать полностью...

Бек: Лузер

Читать полностью...

Бек: Начало

Читать полностью...

Плейлист - апрель 2009. Tropicália

"Stay out super late tonight
picking apples, making pies"

Уже месяц как наступившая весна пока не балует москвичей солнечной погодой, ей явно пригодится подмога из солнечной Бразилии, где *в неторопливо надвигающейся шутке не стоит искать расистских намеков, если вы, конечно, не скрывающийся в Южной Америке член национал-социалистической партии Германии 30ых годов* много-много диких обезьян ходят в белых брюках и белых рубашках, время от времени вливаясь в непрекращающийся карнавал, а также беря в заложники американских туристов и кидаясь в них собственными экскрементами.

В основу плейлиста положена музыка бразильского течения 60ых "тропикалия", согласно которому борцы за свободу нации должны были сбросить оковы существовавшего искусства, и искать собственный путь в смешении набиравшей обороты рок-музыки, джаза и народной музыки своей страны. Это движение породило множество интереснейших талантов и кучку сочувствующих, которые и представлены в этом списке.

Остальные позиции занимают не менее интересные личности, так или иначе причастные к созданию отличной музыки, которую я открыл для себя (иногда - впервые, иногда - заново или даже в очередной раз) за последний месяц, и, в основном, группируются вокруг главного рок-н-ролл поэта Нью-Йорка - Лу Рида.

1. Dirty Dozen Brass Band - Blackbird Special
2. Talking Heads - Born Under Punches (The Heat Goes On)
3. Beck - Tropicalia
4. Caetano Veloso - Alfômega
5. Os Mutantes - A Minha Menina
6. The Velvet Underground - Venus In Furs
7. Tom Zé - Quero Sambal Meu Bem
8. Antonio Carlos Jobim - Triste
9. Eno & Cale - Lay My Love
10. The Associates - Party Fears Two
11. Lou Reed - Satellite Of Love
12. Scott Walker - Light
13. Talking Heads - Once In A Lifetime
14. Laurie Anderson - O Superman
15. Lou Reed - Perfect Day

Продолжительность: 68 минут

http://tempfile.ru/file/894613

Читать полностью...

Запах сплетен, кино и телевидения или ТВ-неделя

Сим начинаю еженедельный обзор отсмотренных серий (преимущественно) ситкомов.

The Simpsons - 20x15 "Wedding For Disaster"

Не хорошая, не плохая, но удивительно никакая серия.
Оборванные сюжетные линии (что сталось с удивительно скучным поющим священником?), повторения и переповторения изжеванного материала, нелепые и неглубокие пародии.
Рад был увидеть, а точнее услышать Келси Греммера, Сайдшоу Боба, в прошлом году у него были какие-то проблемы со здоровьем, здорово что он снова включился в работу.
Серия не вызвала никаких эмоций, кроме скуки - что, наверное, ужаснее всего.

Chuck - 2x18 - "Chuck Versus the Broken Heart"

Приключения непутёвого, но обаятельного компьютерщика со случайно попавшей ему в голову базой разведданных в мире супершпионов продолжаются. Чак всё так же харизматичен и уморителен (до сих пор не могу поверить, что это человек, с мертвым выражением зачитывавший несмешные строчки в Клава, давай!), второстепенные персонажи тоже не разочаровывают, особенно хорош брутальный спецагент Кейси (Адам Болдуин, Джейн из "Firefly").
По скорости продвижения сюжета создаётся впечатление, что нового сезона Чаку не дадут, и сценаристы спешат уложить все свои долгосрочные планы относительно развития персонажей в оставшиеся серии. С одной стороны, зритель выигрывает, получая яркие и насыщенные серии, с другой - очень не хотелось бы, чтобы история Чака оборвалась так скоро.

The Big Bang Theory - 2x19 "The Dead Hooker Juxtaposition"

Опять стандартнейшие ситком-штампы, яркой характеризации персонажей, благодаря которой я и смотрю сериал (не смотреть же его ради бездарной романтической линии, всунутой по принципу "чтобы было"?) - мало, и вообще, изюминка сериала - ситком про учёных - давно исчезла, физики превратились в стандартных гиков. О том, что они читают комиксы и играют в Halo и ММОРПГ шутят намного чаще, чем об около-популярно-научных материях. Однако, несмотря на всё сказанное, нельзя сказать, что сериал выдохся - использованные в сотый раз шутки всё ещё вызывают улыбку, а значит потенциал у The Big Bang Theory остался.

How I Met Your Mother 4x19 - "Murtaugh"

А вот этот ситком, в первых сезонах так радовавший простотой и свежестью, постепенно скатывается в скуку и уныние. Сложно сказать, что именно произошло - не так уж плох сценарий, актёры все ещё удачно играют себя, но, похоже, сценаристы израсходовали потенциал даже Барни Стинсона - казалось бы, непотопляемый и блестящий персонаж в замечательном исполнении Нила Патрика Харриса. Возможно сериал буксует без романтической линии у главных героев, в любом случае, надеюсь, что How I Met Your Mother, с его интересными режиссерскими и сценаристскими решениями и замечательным составом, выберется из этой ямы.

Better off Ted 1x03 - "Through Rose Colored HAZMAT Suits"

Явный фаворит, замечательный, яркий, не дающий ни на секунду заскучать ситком о компании по производству всего, что только способно прийти в голову (неудобные кресла для повышения производительности труда, тыквы-убийцы, безковровья говядина, не чувствующая боли. Вроде бы).
Скажем, разработка и развитие оружия массового поражения - престижная и увлекательная профессия, но как объяснить это своей маленькой дочке, когда берешь её с собой на работу, а на уроках рисования в яслях компании потенциал детей используют для черчения парковочной разметки?
С каждой новой серией ситком набирает обороты, и все больше верится в то, что его оригинальный и изобретательный стиль может завоевать достаточную для существования аудиторию. Пока что вышло всего три серии, так что очень советую присоединяться к растущему числу потребителей продукции Веридиан Дайнамикс, корпорации, которая работает над тем, чтобы вернуть вам ваших умерших родственников - и клонировать их, на случай если вы потеряете их снова. Так держать!

South Park 13x04 -"Eat, Pray, Queef"

Новую серию, уже не первую в череде попыток вернуться к старому, "школьному" стилю Саус Парка, с обязательными вызывающе пошлыми шутками и сюжетом, балансирующим между пародией, сатирой и скудоумием, я не осилил. Серии в новом направлении, отзывающиеся на последние события в мировой политике и экономике, мне нравятся гораздо больше.

Читать полностью...

Oh Danny Boyle (the pipes, the pipes are calling)

В преддверие показа обласканного ласками "Миллионера из трущоб" по Первому каналу (пятница, 21-30), я решил взглянуть на фильмографию Дэнни Бойла своим пристальным глазом, и поделится своими наблюдениями о его фильмах с тобой, дорогой дневник, а ты уж расскажи остальным, но не забудь указывать авторство.

Shallow Grave (1994)

Полнометражный дебют, в котором уже намечаются главные особенности стиля.
Главные актёры - Эклстон, Макгрегор - ещё не раз встретятся нам в последующих работах Бойла.
Как и не в последний раз режиссер затрагивает тему человечности, дружбы и встающих между ними мешков денег.

Этот мрачный малобюджетный триллер, начинающийся с того, что подселившийся к 3 друзьям сосед умирает естественной смертью, оставив под кроватью кругленькую сумму, и наивные молодые люди решают избавиться от тела, но не от сомнительных денег. Разумеется, не проходит много времени перед тем, как они начинают подумывать о том, как бы избавиться и друг от друга.

Отличные актёры, хороший сценарий, замечательный режиссёр, умеющий обратить недорогую картинку в художественный прием - в итоге получился очень приличный дебют, сочетающий в себе черты авторского и коммерческого кино, комбинация, которую Бойл доведёт до совершенства в "Миллионере из трущоб".

И ещё, характерные для некоторых хорроров 80ых синтезаторные пады - лучшая музыка для триллеров, они не просто пугают резкими звуками и приближением возможности резких звуков, а создают обволакивающе-неестественную, одновременно некомфортную и пассивную атмосферу, идеально сочетающую постоянное напряжение и расслабленность, и режиссёр может воздействовать на зрителя так, как считает нужным, почти не меняя музыкальное сопровождение.

Trainspotting\На игле (1996)

Один из известнейших фильмов Бойла, который, тем не менее, так и хочется назвать культовым - вновь о дружбе и деньгах по роману Ирвинга Уэлша. Бойл ставит на открытость и бескомпромиссность независимого кино и... завоёвывает всемирный почёт и признание. Режиссёрская изобретательность Бойла проявляется тут в полной мере, особенно отмечу тот факт, что для изображения жизни наркоманов Бойл использует подчёркнуто сдержанную манеру, по минимуму используя фильтры и необычные техники съёмки, которые так раздражают меня в "Реквиеме по мечте".
Великолепны и актёры, из которых особенно выделю Роберта Карлайла. Ироничный и броский, этот фильм стал одной из вершин творчества Бойла. Не умолкают и слухи о продолжении - литературный материал имеется, а Бойл полушутя полусерьёзно обещает взяться за проект, когда актёры естественным образом состарятся для ролей.

A Life Less Ordinary (1997)

Комедия о липовом похищении дочки миллионера доведённым до отчаяния уборщиком. Последнего увольняют из компании, так как его работу не в пример эффективнее способен выполнять робот. Робот, конечно, не может писать плутовской роман в рабочее время, но это компанию устраивает.
Главный герой фильма, в исполнении Макгрегора, в отместку похитив дочь(Камерон Диаз) своего работодателя, не знает, что делать дальше. Тут ему на помощь, в обмен на долю выкупа, приходит его заложница, имеющая несравнимо больший опыт в этом деле, пусть и с другой стороны сделки. В свою очередь им на помощь прямиком
с Небесной канцелярии спускаются два спец. агента в белом.

Своеобразный, хотя и несколько перегруженный и уверенный в том, что он ровня творениям братьев Коэнов сценарий не позволяет, несмотря на находчивую режиссуру и хорошие актёрские работы, этому фильму встать в ряд с лучшими вещами Бойла. Характерное сочетание высокого и не высокого кинематографа здесь смотрится как неуверенность в избранном направлении. Тем не менее, это довольно интересная и местами нестандартная комедия-роуд-муви о, опять же, любви и деньгах.

The Beach/Пляж (2000)

Я твёрдо убежден, что у каждого интересного режиссера один фильм стоит оставлять непросмотренным. Это позволяет одновременно быть достаточно осведомленным о его карьере, смотреть все новые работы, но вместе с тем оставлять его фильмографии немного таинственности, сохранять в запасе что-то, что только предстоит посмотреть в будущем. И The Beach, первая совместная работа наиболее симпатичного мне тандема Бойл-Гарланд, остаётся для меня этим "запасным" фильмом, который я оставляю "на потом".

28 Days Later/28 дней спустя (2002)

Вирус, разрабатываемый в лабораториях на макаках (видимо тех, что не смогли освоить печатные машинки), сами того не ведая выпускают на волю борцы за свободу животных. Очень скоро большая часть населения планеты превращается, грубо говоря, в красноглазых зомби, зараженных бешенством и набрасывающихся на все отличающиеся от себя виды, передавая им свою болезнь. Остатки незараженных людей вынуждены скрываться и выживать в условиях установившейся анархии. Один из таких людей, Джим, просыпается после операции в опустошенной больнице, и в недоумении выходит на вымершие улицы Лондон. За его злоключениями и следит съёмочная группа Бойла, как будто документирующая происходящие с главным героем события на цифровую камеру.

Великолепна и удивительно атмосферна картинка. Потрясающе продуман и детализирован сценарий, переключающийся между жанрами хоррора, роуд-муви и боевика. Изумителен Киллиан Мёрфи.

Это мой любимый фильм Бойла - нигде больше он не создавал подобной вязкой, уникальной атмосферы, нигде не задавался вопросами о человеке и человечности в такой увлекательной и непретенциозной форме, чем в этом фильме, наполненном живыми мертвецами-монстрами и чудовищами внутри людеи. В нескольких словах - Шеф д'овр Бойла и Гарланда.

Millions/Миллионы (2004)

Или "Миллионер не из трущоб". Главный герой фильма, семилетний мальчик из английской глубинки, хоть и проводит достаточно времени в домике из картонных коробок, не живёт в нищите, просто для него этот домик у проходящей мимо железной дороги служит местом уединения, где никто не мешает ему воображать истории из жизни святых, которыми он активно интересуется, и мечтать о том, как поступил бы он, если бы ему представилась возможность совершить чудо. Но однажды его маленькая часовня оказыватеся разрушенной сброшенной с проходящего поезда спортивной сумкой, до отказа набитой скоро выходящими из употребления фунтами (на самом деле англичане до сих пор не уступили свою валюту). И наш герой спешит творитьдобрые дела, в то время как посвященный в тайну предприимчивый старший брат начинает подозревать, что за деньгами обязательно кто-то вернётся, и не факт, что это будут добрые люди из налоговой.

Этот похожий на рождественскую историю фильм подкупает своей непосредственностью, сентиментальностью, прекрасной игрой юных актёров и сочной, красочной картинкой.

Sunshine/Пекло

3 любимых фантастических фильма Бойла и Гарланда - 2001: Космическая одиссея Кубрика, Солярис Тарковского и Чужой Ридли Скота. Все эти влияния легко прослеживаюся в этом замечательном фильме-попытке вернуть научную фантастику без бластеров, взрывов и космических сражений на широкие экраны. Взрыв в фильме запланирован только один, - Икар II (оптимистичнее некуда) несёт на своём борту ядерную бомбу, чей взрыв должен "перезапустить" гаснущее Солнце, и тем самым спасти мир на нашей маленькой голубой планете. Любители сай-фая - не пропустите.


И немного о концовках у Бойла - на первый взгляд многие из них казались мне чересчур предсказуемыми и "правильными", но со временем понимаешь, что кавычки у слова правильные в данном случае излишни. В конце концов, закончить серьёзный фильм на мрачной ноте, оставив эмоциональный шрам в памяти зрителя - уже давно стало клише. Куда сложнее, дав истории полноценное завершение, не закрыть будущее персонажей счастливой концовкой, после которой все будут жить долго и счастливо, а поставить новые вопросы в их дальнейшей, внеэкранной жизни. Дэнни Бойлу это, на мой взгляд, удаётся - а, значит, его фильмы живут и будут жить, пока экономика не обрушит продажи DVD и Blu-ray окончательно.
Читать полностью...